本以为儿子小王是出国留学，没想到却是去越南揽工。

以《刺杀小说家》为例，基于HDR Vivid技术的超高动态范围和色彩还原优势，在整体光影基调偏昏暗、色调比较接近的画面里，红色铠甲光影立体清晰、锁链状装饰物层次分明，整个画面呈现出了明确的层次感和足够多的细节。

优势自不必说，这种认知度的IP，肯定会吸引大量观众的眼球，当然相对的，也存在一定的劣势。首先还是观众对内容太熟了，“这么熟了就没必要去影院看一遍了”，存在这种理念的观众一定会有，而且经典在先，不论是最经典的83版，还是烂大街的各种翻拍，无疑都给最新的翻拍带来压力。

影片中不仅有甜蜜动人的青春爱情，更有荒诞无厘头的喜剧笑梗。摇晃的舞池、光怪陆离的coser舞会，将观众一秒代入脑洞大开的奇妙旅行。生化危机、僵尸大战、绑架人质、情趣魔法……天马行空的情节轮番上演，将荒诞喜剧表现得恰到好处。导演韩可一表示：“这部电影既有对中国青春的理解，又与美国校园喜剧结合，做了很好的尝试，这是别的电影里没有的。”宋晓文导演将疯狂喜剧、美式校园的创作手法本土化，展现青春最生动、最鲜活、最真实的一面。多重元素完美合璧，加倍惊喜高潮迭起，在这个毕业季里最应景的上映档期，邀请大家共赴毕业狂欢，张扬热血青春！

电影工业美学制作体系有一整套的标准和流程，巨量资本的投入、明星制作班底的参与、数字技术手段的介入、宏大场景的生成以及声势浩大的宣发体系共同奠定了20世纪80年代以来好莱坞工业电影大片的艺术基调，也构建了这种以技术复制为主导的大众传播时代流行样式的美学框架。《星际迷航》《星球大战》《异形》《黑客帝国》《变形金刚》《阿凡达》等工业大片都是这种电影工业美学体系的典范作品。

最重要的还是电影本身质量过硬，直抵大众情绪的表达议题才有扩散至出圈的空间，才有锦上添花助推票房爆发的可能。