独树一帜的文化标识、不拘一格的舞台呈现、海纳百川的艺术视野、开放活跃的创新气息，使“北京故事”成为首都重要的展演活动品牌，其吸引力、影响力、传播力也逐步走向全国，成为中国小剧场戏剧的风向标。

很多人大概都想象过这样的假设题：如果你有杀死一个人的权力，那么你会让谁去死？

从打假拳就有饭吃有床住，到参加格斗比赛有了人生方向，这场故事的开始，向腾辉确实以“欺骗”开启了孩子们的格斗之路，但也为他们指引了人生出路。如果没有向腾辉最初的“欺骗”，或许这些孩子还在大山里以打劫车辆为生。但一些不明真相的媒体和大众的断章取义却轻而易举地击碎了这一切，向腾辉无法言说其中的心酸与不易，只能顺势而为，在半真半假的“认罪”中发出呐喊，最终以欺骗获得了舆论关注，换来马虎和苏木（史彭元 饰）能够再次对生活挥拳。

而这部《梦中的那片海》与其他年代剧最大的不同就是能够同时掀起70，80，90的共同回忆，它讲述的是一群北京青年在时代浪潮下，怀揣各色梦想，书写不同命运起落的故事，由于年代跨度较大，因此各个年龄阶层的观众，都能通过剧作和人物看到自己的影子。

秦海璐：我会选我感兴趣的角色，不在意所谓“人设”是否完美，而是看这个角色我能否演出不同的点。我也不会局限于某种角色类型，新鲜的挑战都会激发我的创作欲。

从《西游记之大圣归来》放映时观众的自发宣传，到《哪吒之魔童降世》创造的50亿多票房奇迹，再到《长安三万里》观影厅里大人小孩齐声背诵古诗的热情互动，中国观众以特有的热忱与激情对待国产动画，这背后折射了人们对“国漫崛起”的期待。